Lokalizacja zadania

Opis projektu

FACES – TANIEC. EDUKACJA. SCENA to wyjątkowy, unikatowy, interdyscyplinarny i jedyny w historii Zielonej Góry projekt składający się na finał w postaci: spektaklu tanecznego FACES, warsztatów tańca oraz panelu edukacyjno-dyskusyjnego. To bezpłatne, ogólnodostępne wydarzenie kulturalno-edukacyjne, skierowane do mieszkańców Zielonej Góry – dzieci, młodzieży, dorosłych, osób aktywnie tańczących, osób, które dopiero chcą rozpocząć swoją przygodę z tańcem oraz osób, które interesują się kulturą i sztuką i /lub chciałyby w przyszłości tworzyć spektakle taneczne. Realizacja projektu będzie składała się z dwóch etapów: 1) proces twórczy spektaklu, 2) dzień finałowy: a) prezentacja spektaklu „FACES”, b) panel edukacyjno-dyskusyjny c) warsztaty taneczne. 3.1. Stworzenie spektaklu tanecznego „FACES” 
Głównym wydarzeniem projektu będzie wyjątkowy spektakl taneczny „FACES”. FACES to spektakl opowiadający o emocjach, stereotypach i rolach. Zachęca do refleksji nad akceptacją, autentycznością i odwagą bycia sobą. Pierwszym i kluczowym etapem projektu będzie proces twórczy. Spektakl zostanie przygotowany przez najwyższej klasy artystów i choreografów, m.in. Brian Poniatowski (zwycięzca YCD VII, choreograf na codzień mieszkający w Nowym Jorku, założyciel Broadway Beasts), Barbara Olech (choreografka m.in. musicalu „1989”), Barbara Mieszkalska (finalistka YCD III, półfinalistka Mam Talent, wicemistrzyni świata w hip hopie). Zatańczą w nim tancerze związani z zielonogórskim i ogólnopolskim środowiskiem tanecznym (od jednej do kilkunastu osób w zależności od choreografii) wyłonieni na podstawie castingu. Praca będzie odbywała się podczas zaplanowanych prób i weekendowych bloków treningowych na wynajętych salach tanecznych/gimnastycznych. W zależności od charakteru poszczególnych choreografii tancerze będą pracować solo, w grupach z poszczególnymi choreografami lub w większych zespołach. W ramach tego etapu powstaną poszczególne choreografie, które następnie zostaną połączone w spójną koncepcję artystyczną spektaklu. Proces będzie obejmował przygotowanie choreografii, naukę i doskonalenie materiału ruchowego, pracę nad interpretacją, synchronizacją i obecnością sceniczną tancerzy oraz próby całościowe prowadzące do przygotowania finalnego widowiska. Etap przygotowawczy będzie również obejmował działania niezbędne do realizacji spektaklu, w tym napisanie scenariusza, przygotowanie oprawy scenicznej, materiałów audio i audiowizualnych, muzyki i elementów scenografii, zakup strojów oraz organizację prób treningowych, technicznych i generalnych. 3.2. Otwarte warsztaty taneczne Drugim elementem projektu są bezpłatne, otwarte warsztaty taneczne, które odbędą się w dniu spektaklu. Będą one prowadzone przez w.w. choreografów (2 zajęcia) oraz bedą obowiązywały na nie zapisy. Zajęcia są przeznaczone dla tancerzy na wszystkich poziomach zaawansowania. Warsztaty umożliwią mieszkańcom rozwój taneczny, oraz bezpośredni kontakt z artystami zaangażowanymi w spektakl. Udział w warsztatach nie będzie wymagał przynależności do szkoły lub klubu tanecznego. 3.3. PANEL EDUKACYJNO-DYSKUSYJNY DLA TANCERZY I PRZYSZŁYCH CHOREOGRAFÓW „OD TRENINGU DO SCENY” Kolejnym elementem projektu będzie panel edukacyjno-dyskusyjny skierowany przede wszystkim do miłośników tańca, tancerzy, osób rozpoczynających swoją drogę artystyczną, przyszłych choreografów lub osób, które chciałyby w przyszłości tworzyć spektakle taneczne lub interesują się procesem twórczym. Spotkanie będzie prowadzone przez tancerzy, choreografów oraz twórców spektaklu. Poruszone zostaną m.in. zagadnienia związane z przygotowaniem do spektaklu, świadomym treningiem i rozwojem warsztatu tancerza, przygotowaniem do castingów i przesłuchań, pracą z choreografem, pracą ze scenografią, tworzeniem choreografii oraz wszelkimi zadaniami związanymi ze stworzeniem tanecznego spektaklu. Panel będzie również przestrzenią wymiany doświadczeń i zadawania pytań osobom aktywnie działającym na scenie tanecznej. 3.4. Prezentacja spektaklu „FACES” Najważniejszym wydarzeniem projektu będzie publiczna prezentacja spektaklu tanecznego „FACES”. Spektakl zaprezentuje efekty wcześniejszego procesu twórczego choreografów, tancerzy, scenarzysty i wszystkich osób zaangażowanych w jego tworzenie. Spektakl łączy: * różne style tańca, * choreografię z muzyką, światłem, multimediami i scenografią. Spektakl będzie wydarzeniem otwartym dla mieszkańców Zielonej Góry i umożliwi publiczności bezpośredni kontakt z profesjonalną sztuką taneczną. FACES to spektakl który mówi o tym, że poprzez ruch chcemy pokazać, że nie jesteśmy tym, jak wyglądamy ani jak postrzegają nas inni. Jesteśmy sumą naszych przeżyć, emocji i wyborów. Projekt FACES – TANIEC. EDUKACJA. SCENA połączy zatem proces twórczy, edukację, aktywne uczestnictwo i prezentację sztuki scenicznej. Jego rezultatem będzie nie tylko jedno wydarzenie artystyczne, ale również stworzenie możliwości uczestniczenia w całym procesie związanym z tańcem – od treningu i procesu twórczego, aż po edukację, warsztaty taneczne i prezentację gotowego spektaklu.

Ogólnodostępność

Projekt będzie bezpłatny i ogólnodostępny dla wszystkich mieszkańców Zielonej Góry. Udział w wydarzeniu nie będzie wymagał członkostwa w żadnej organizacji, szkole tańca ani grupie tanecznej. Wydarzenie będzie dostępne również dla osób z niepełnosprawnościami. Sala widowiskowa jest dostosowana do potrzeb osób z ograniczoną mobilnością i umożliwia ich udział w wydarzeniu. Dostęp do obiektu zapewniają m.in. rozwiązania umożliwiające korzystanie z windy oraz odpowiednio przygotowanych ciągów komunikacyjnych, dzięki czemu osoby poruszające się na wózkach lub mające trudności z pokonywaniem schodów będą mogły bezpiecznie uczestniczyć w spektaklu. Dodatkowo spektakl będzie transmitowany na żywo w internecie, co zwiększy dostępność wydarzenia dla osób, które z różnych przyczyn nie będą mogły uczestniczyć w nim osobiście — np. ze względu na ograniczoną liczbę miejsc, brak dostępnych wejściówek, stan zdrowia, ograniczenia w poruszaniu się, obowiązki rodzinne lub inne okoliczności uniemożliwiające przyjazd w dniu wydarzenia. Streaming pozwoli mieszkańcom uczestniczyć w wydarzeniu zdalnie, niezależnie od ich sytuacji i miejsca, w którym będą się znajdować. Informacja o wydarzeniu będzie prowadzona w miejskich i lokalnych kanałach informacyjnych oraz w mediach społecznościowych, tak aby umożliwić dotarcie do mieszkańców z różnych grup wiekowych. Bilety/wejściówki będą udostępniane mieszkańcom bezpłatnie, co dodatkowo ograniczy barierę ekonomiczną w dostępie do wydarzenia. Dzięki połączeniu bezpłatnego udziału, dostępności architektonicznej obiektu oraz transmisji online wydarzenie będzie mogło dotrzeć do możliwie szerokiego grona mieszkańców. Wstęp będzie dostępny po wcześniejszym uzyskaniu wejściówki lub rezerwacji ze względu na pojemność sali.

Uzasadnienie

Taniec jest jedną z najbardziej dostępnych form aktywności artystycznej i fizycznej, jednak mieszkańcy Zielonej Góry nie mają wielu okazji do bezpłatnego uczestniczenia w wydarzeniach, które jednocześnie prezentują taniec sceniczny, umożliwiają aktywny udział oraz dają dostęp do praktycznej wiedzy osób zawodowo związanych z tańcem. Projekt odpowiada na kilka potrzeb lokalnej społeczności. Po pierwsze, umożliwia mieszkańcom bezpłatny dostęp do profesjonalnego wydarzenia artystycznego i prezentuje taniec jako pełnoprawną formę sztuki scenicznej. Po drugie, daje mieszkańcom możliwość aktywnego uczestnictwa, a nie tylko oglądania wydarzenia. Otwarte warsztaty pozwolą osobom w różnym wieku spróbować różnych form tańca i aktywności ruchowej. Po trzecie, projekt odpowiada na potrzeby lokalnego środowiska tanecznego. Młodzi i początkujący tancerze często mają ograniczony dostęp do wiedzy dotyczącej przygotowania do pracy scenicznej, castingów, współpracy z choreografem czy tworzenia własnych choreografii. Panel edukacyjny pozwoli przekazać tę wiedzę bezpośrednio od zaproszonych artystów. Projekt będzie również okazją do integracji lokalnego środowiska tanecznego z artystami spoza Zielonej Góry, wymiany doświadczeń i prezentacji potencjału tanecznego miasta. Istotną wartością projektu jest jego różnorodność. „FACES” nie będzie wydarzeniem skierowanym wyłącznie do osób już związanych z tańcem. Połączy odbiorców, którzy chcą tańczyć, osoby rozwijające się artystycznie oraz mieszkańców, którzy chcą po prostu zobaczyć wysokiej jakości widowisko. Realizacja projektu w ramach Budżetu Obywatelskiego pozwoli udostępnić te działania szerokiemu gronu mieszkańców bez barier finansowych. Projekt ma charakter jednorazowego wydarzenia kulturalno-edukacyjnego i jest możliwy do realizacji w jednym roku budżetowym. Jest 5. Uzasadnienie Dlaczego projekt jest potrzebny i jaki problem rozwiązuje? zasadami współżycia społecznego, a także celowe i gospodarne. Taniec jest jedną z najbardziej dostępnych form aktywności artystycznej i fizycznej, jednak mieszkańcy Zielonej Góry nie mają wielu okazji do bezpłatnego uczestniczenia w wydarzeniach, które jednocześnie prezentują taniec sceniczny, umożliwiają aktywny udział oraz dają dostęp do praktycznej wiedzy osób zawodowo związanych z tańcem. Projekt odpowiada na kilka potrzeb lokalnej społeczności. Po pierwsze, umożliwia mieszkańcom bezpłatny dostęp do profesjonalnego wydarzenia artystycznego i prezentuje taniec jako pełnoprawną formę sztuki scenicznej. Po drugie, daje mieszkańcom możliwość aktywnego uczestnictwa, a nie tylko oglądania wydarzenia. Otwarte warsztaty pozwolą osobom w różnym wieku spróbować różnych form tańca i aktywności ruchowej. Po trzecie, projekt odpowiada na potrzeby lokalnego środowiska tanecznego. Młodzi i początkujący tancerze często mają ograniczony dostęp do wiedzy dotyczącej przygotowania do pracy scenicznej, castingów, współpracy z choreografem czy tworzenia własnych choreografii. Panel edukacyjny pozwoli przekazać tę wiedzę bezpośrednio od zaproszonych artystów. Projekt będzie również okazją do integracji lokalnego środowiska tanecznego z artystami spoza Zielonej Góry, wymiany doświadczeń i prezentacji potencjału tanecznego miasta. Istotną wartością projektu jest jego różnorodność. „FACES” nie będzie wydarzeniem skierowanym wyłącznie do osób już związanych z tańcem. Połączy odbiorców, którzy chcą tańczyć, osoby rozwijające się artystycznie oraz mieszkańców, którzy chcą po prostu zobaczyć wysokiej jakości widowisko. Realizacja projektu w ramach Budżetu Obywatelskiego pozwoli udostępnić te działania szerokiemu gronu mieszkańców bez barier finansowych. Projekt ma charakter jednorazowego wydarzenia kulturalno-edukacyjnego i jest możliwy do realizacji w jednym roku budżetowym. Jest realizowany przez doświadczonych zawodowców z najwyższej „półki” i niewątpliwie jest wydarzeniem wyjątkowym na skalę nie tylko regionalną, ale też ogólnopolską. przez doświadczonych zawodowców z najwyższej „półki” i niewątpliwie jest wydarzeniem wyjątkowym na skalę nie tylko regionalną, ale też ogólnopolską.

Koszt realizacji zadania

Lokalizacja na mapie